var utag_data = ({"site_subsection" : "KINKS LAB", "page_name" : "KINKS LAB", "page_type" : "section", "fair_year": "2223", "fair_code": "Centerstage"});

#MeMyselfAndUs

powered by Vogue Hong Kong
EN / 中文

歡迎辭

歡迎各位蒞臨亞洲時尚盛事CENTRESTAGE 2022。

今屆CENTRESTAGE以「多元共融」為主題,配上「#MeMyselfAndUs」主題標題,強調表達真我,鼓勵大家自由、大膽地追求對美的想像,共塑一個富有個性、多樣性和包容性的未來。

今年,展會匯聚來自15個國家及地區、超過230個時裝及設計師品牌,呈獻最新的時裝及時尚配飾系列。除實體展示外,品牌的資料及設計亦同時上載到由香港貿發局與Vogue Hong Kong共同製作的CENTRESTAGE 2022網站,讓買家可以隨時隨地瀏覽。海外買家更可以透過我們的商貿配對服務,與參展商於線上洽商。

展會由CENTRESTAGE ELITES大型時裝匯演掀開序幕。今年我們邀請到香港品牌DEMO兩位創辦人陳進傑(Derek)和 陳敬揚(Mite),以及日本品牌Children of the discordance的設計師志鎌英明,在匯演上發表2023春夏系列。觀眾可於CENTRESTAGE網站及社交平台收看同步直播。

一直以來,「香港青年時裝設計家創作表演賽」(YDC)都是本地年輕設計人才展示創意及時裝理念的舞台。YDC將於展會最後一天(9月11日)壓軸上演,屆時一眾星級評判會從中選出時裝界的明日之星。

除了這兩場重量級時裝匯演,於三天展期內還會舉行約30場時裝表演、巡禮及內容豐富的研討會,參觀人士萬勿錯過。

延續去年廣受歡迎的安排,今年CENTRESTAGE再次開放予公眾入場,讓一眾時裝愛好者能親身參與展會的精彩活動,掌握最新以至來季的時尚風格及時裝趨勢。為進一步提升參觀人士的體驗,會場將帶來一系列結合AR和VR技術的互動元素,其中包括以虛擬方式試穿專為 CENTRESTAGE 設計的服裝,以及進入「CENTREVERSE」元宇宙參與時尚活動,並透過虛擬化身與其他參觀人士互動。

此外,我們透過CENTRESTAGE in Town全城時尚推廣活動,將潮流氣息由香港會議展覽中心帶到中環街市、D2 Place及海港城等全港多個角落。

我們祝願各位在CENTRESTAGE 2022取得豐碩成果,滿載而歸。

香港貿易發展局成衣業諮詢委員會主席
方淑君

香港貿易發展局總裁
方舜文

May the Force be with US

《VOGUE》Hong Kong與Centrestage 的合作不經不覺已踏入了第三年,由2020年的主題“A World of Phygital”,2021年的“Chapter Infinity”到2022年的“Me Myself & Us”,見證時代變遷。

大流行驅使我們進入Phygital的生活模式,Livestream WFH Zoom應運而生。

Infinity代表可能性,impossible成為I’m possible。

今年,我們探討D&I,多元及包容,這兩個時裝界的關鍵詞。

台前,體形與膚色多元化的模特兒是Diversity在天橋上踏出的第一步;
幕後,不同種族性別平等參與創作過程是Inclusivity的漫長歲月。

多元包容這個buzzword遠可追溯到40多年前的元祖《星球大戰》,作者George Lucas說是得到他敬仰的日本大師黑澤明《戰國英豪》的啟發,故事中擁有原力的超凡人類Jedi、曼德羅星的頭盔族Mandalorian、令人難忘的巨型Jabba the Hutt、卡希克星的長毛族Chewie、爭議性的角色海底生物Jar Jar Binks 等,不同種族性別在各大星球共處,絕對是D&I的典範。

新世代佼佼者可說是Rihanna ,她創立的美容品牌Fenty Beauty甫推出,粉底已多達40色,包容不同膚色國界,Savage x Fenty內衣品牌更邀請不同身形的模特兒包括孕婦Slick Woods行騷,展現多樣多元的價值觀,重新定義美麗的標準,成功為時尚市場帶來新衝擊。

Me and you不是對立而是接納,“Us”不是同化而是共享,尊重每個人的特質、彼此包容是一種多角度思維。團結是難,但它便是力量。這個時裝網頁集結x個品牌生力軍,期待New Forces of Fashion一起共創、發光發亮。

Kat Yeung

KINKS LAB

Andrea和Sam除了是Kinks Lab創辦人和首飾設計師外,他們更是建築師、室內設計師和家品設計師,將對建築設計的知識和理論融入首飾設計中,設計出一系列具實驗性的珠寶系列。


1/ 多元性(diversity)對你來說意味著甚麼?

提到多元性,我們的品牌背景本身已是一個例子。除了首飾設計師的身份外,我們曾經也背著建築師、室內設計師、家品設計師等不同名銜,這種多元化的背景,無形地注入在我們的設計理念之中。多元性意味著我們要運用自己獨特的背景,為首飾設計帶來不同的體驗或觀賞的切入點。對我們來說,多元性與品牌的產品款式種類無關,而是同一種設計概念,但有著不同的穿戴可能性。

我們認為多元性對市場有著正面的影響。市場若能容納不同的設計理念,必定會對香港的設計發展有幫助。這需要多方面的配合,不但需要設計師不斷的付出,更需要受眾去欣賞,才能多元地發展。

2/ 多元性(diversity)如何給你新的設計靈感?

沒有事情會比闡述自己的經歷更具感染力。回想品牌成立短短一年的時間,我們跳出了舒適圈,恰巧遇到CENTRESTAGE這個平台,讓我們發佈“Mutation”系列,以首飾設計中的異變,呼應我們身份上的轉變和越漸多元的背景。
在“Mutation”系列中,不同的作品均是源於某幾款基礎設計,除了貼合“Mutation”異變的主題外,更希望在多元的穿戴體驗中下功夫。

3/ 你如何定義Kinks Lab的風格?

實驗性(Experimental)、彰顯個性(Bold)、富現代感(Contemporary) ── 為了創造出具實驗性和屬於小眾的產品,我們一直在想該如何做出與別不同的體驗。將實驗性的形態提升用家的穿戴體驗,希望透過不同的角度為飾品加入嶄新的元素,令每一位跟我們有著同樣美學邏輯的女生也可以展現女性的獨特美。

4/ 甚麼最影響你的設計風格?

城市與空間、形態與結構、功能與裝飾,這些都是來自我們所學習的建築理論當中,多元而貌似對立的命題,一直都對我們的設計風格有著深遠影響。在建築設計中,我們首要是對所有環境因素進行分析,可能是這個習慣,我們會從身邊的環境和身處的空間吸收靈感。其次是超現實烏托邦的創作,我們對天馬行空的空間設計十分著著迷。特別是我們喜歡借用的「Blobitecture」(流體建築),它不單是一種風格或形態,而是一種實驗性的精神,我們喜歡以此作為切入點,創作出富獨特性的首飾。

5/ 品牌設計以「城市建築」為靈感,在你眼中的城市特色又如何體現在Kinks Lab的設計當中?

Kinks Lab的設計概念建基於擁有獨特形態的「Blobitecture,它正正與香港摩天大廈相反,亦是我們對建築的一種訴求。就我們而言,它體現了空間的自由和不受限制的建築理念──這正正是我們希望透過首飾來表達的建築思維。我們所設計的產品均擁有流線型的外表,並透過將現代流態立體建模技術與傳統金工工藝結合,打造出具立體質感的首飾。

6/ 為何新系列會選擇採用樹脂?樹脂如何為今次系列帶來獨一無二的質感?

樹脂的特別之處是它沒有昂貴的身價,卻擁有十分高的可塑性。在“Mutation”系列中的其中一個造型,我們利用樹脂代替寶石,呈現出其獨特美。另外,我們亦會利用樹脂來改變現有物料的顏色及質感。